Zgodnie z zapowiedzią wrzucam kolejne fotki. Obraz nie jest jeszcze w 100% gotowy, ponieważ planuję domalować jeszcze kilka detali, jednak muszę poczekać aż farby trochę wyschną. Gotową wersję na pewno wrzucę na bloga. :)
Dla zainteresowanych, kolory jakich użyłem (raczej standardowy zestaw):
Dawno już nie było żadnego tutoriala związanego z akwarelą. Wczoraj, mając aparat pod ręką, postanowiłem cyknąć kilka zdjęć w trakcie malowania powyższej akwareli.
Kolory
Krok 1 Zaczynam jak zwykle od szkicu. Szkicuję tylko najważniejsze miejsca bez zbędnych detali. Ponadto odległe drzewa szkicuję bardzo delikatnie – tak, aby po wyschnięciu akwareli można było wygumkować zbędne linie.
Krok 2 Z pomocą dużej ilości wody rozprowadzam pierwszą warstwę na papierze. Maluję niebo i grunt, używając Ultramaryny oraz kolorów ziemistych (Sepia, Sjena palona).
Krok 3 Kontynuuję nakładanie tej samej mieszanki. Maluję odległe drzewa. Nie należy się przejmować, jeśli wydaje się, że kolory są zbyt intensywne. Po wyschnięciu staną się dużo bledsze. Taki to już urok akwareli.
Krok 4 Sjeną naturalną (oraz kropelką innych pigmentów tu i ówdzie) maluję koronę drzewa.
Krok 5 Tutaj zaczyna się zabawa! Zawsze rozglądajcie się dookoła, bo wszędzie można znaleźć ciekawe rzeczy, które pomogą w tworzeniu obrazu. Ja użyłem slidera do gitary (czy tam tulejki), aby odbić okrąg, który zasugeruje delikatny księżyc:
Zuuuooooo!
Krok 6 Po podsuszeniu akwareli suszarką, maluję detale cienkimi pędzlami. Stodoła i pień drzewa to różne wariacje Sepii i innych ziemistych kolorów.
Krok 7 Koronę drzewa “spryskałem” starym pędzlem. Ważne, żeby pędzel miał twardsze włosie, np. szczeciniak do farb olejnych będzie dobry. Chodzi o to, aby bardzo rozcieńczoną farbą pryskać na kartkę. Trzeba uważać, żeby nie zapaskudzić całego obrazu (i przy okazji wszystkich sprzętów dookoła).
Krok 8 Teraz już wystarczy tylko domalować kilka detali na pierwszym planie. Jakieś źdźbła trawy i zaorane pole. I to już koniec! :)
Zapraszam do komentowania!
Wiem, wiem. Dawno już nie było żadnego tutoriala, więc kajam się i publikuję świeżutki, pachnący poradnik. Bardzo możliwe, że powstanie kolejna wersja tej “sceny” ponieważ nie jestem do końca zadowolony z wyglądu drzewa. Szczególnie gałąź na której wisi huśtawka jest niezbyt udana. Ponadto chcę nieco poeksperymentować z kolorami.
Paleta:
***
Na razie jednak jedziemy od początku czyli od szkicu. Muszę się przyznać, że chciałem stworzyć nieco inną kompozycję. Chodziło mi o to, żeby kąt widzenia był nieco bardziej “ku górze” ale jakoś nie za bardzo się udało :) W każdym razie, po skończeniu szkicu pokryłem niektóre miejsca płynem maskującym.
***
Tutaj zaczyna się zabawa. Spryskałem całą kartkę wodą (można też zmoczyć pędzlem) i zacząłem nakładać swobodne plamy koloru. Sjena naturalna nad horyzontem, ultramaryna i czerń w miejscach nieba, zieleń szmaragdowa z dodatkami brązu Van Dyke’a i czerni tam gdzie korona drzewa, trawa i drzewa w oddali. Pień to Brąz Van Dyke’a zmieszany z ultramaryną. Wszystko nakładane swobodnymi pociągnięciami. Ważne, żeby pamiętać, że akwarela po wyschnięciu staje się dużo bledsza niż w momencie malowania.
***
Teraz czas na wariacje kolorystyczne. Kiedy papier jest ciągle wilgotny nakładam ciemniejsze plamy na pień (brąz Van Dyke’a, ultramaryna i czerń. Trawę i koronę uzupełniam o różne wariacje zieleni – w jednym miejscu zieleń z dodatkiem ultramaryny, w innym z dodatkiem czerni czy brązu. Dzięki temu zielenie nie wyglądają tak “płasko”. To samo tyczy się właściwie każdej powierzchni, gdyż tak naprawdę coś co wydaje nam się np. jednolicie czerwone ma w sobie tak na prawdę różne warianty czerwieni.
***
Czas na popracowanie nad pniem. Dodałem kilka warstw, tak aby pień był ciemniejszy. Generalnie kolory to cały czas Brąz Van Dyke’a, czerń i nieco ultramaryny. Nie zamalowuję całego pnia na ten kolor tylko staram się stworzyć fakturę kory zostawiając jaśniejsze, niezamalowane miejsca.
***
Pozostaje wykończenie obrazu detalami. Położyłem ciemniejszą warstwę zieleni w miejscu liści drzewa. Jak się okazało, wcześniejsza warstwa była zbyt jasna i nie wyszło to tak jak chciałem. Tak jak już pisałem wcześnie, trzeba mieć na uwadze to, że akwarela jaśnieje podczas schnięcia.
Ponadto kilka pociągnięć definiujących trawę i to właściwie jest już koniec.
Mam nadzieję, że się podobało :)
